Gli esercizi vocali di Bernardo Lanzetti

La preparazione del VOX40 ha permesso di vivere piccoli momenti speciali, improvvisazioni artistiche che conducono a testimonianze uniche.

Il fotografo Alberto Terrile ha avuto l’idea di immortalare le mascelle di  Bernardo Lanzetti in movimento, ovvero nel corso della ripetizione vocale delle note.

Casualmente… o forse no, la videocamera era accesa ed estrapolare l’audio è stato molto semplice.

A questo punto, avendo audio e sequenza delle immagini, è venuto spontaneo provare a trovare la sincronizzazione, ed è nata la slide show… “Vocalizz-Azioni”.

Un bell’esercizio per tutti… un bel ricordo, in attesa di Vedere Bernardo all’opera, il 28 maggio, a Parma, Teatro al Parco.

Naturalmente… VOX40!

Un ringraziamento a Franco Piccolini, autore del montaggio.

CHOCOLATE KINGS al VOX40

Nel mese di maggio vedrà la luce il progetto VOX40, la celebrazione della voce che vedrà ideatore/protagonista Bernardo Lanzetti e numerosi altri attori.

Partendo dagli inizi, passando attraverso l’esperienza musicale con la PFM (Premiata Forneria Marconi), e arrivando agli ultimi lavori di avanguardia con il  gruppo internazionale CCLR (Steve Hackett, mitico chitarrista dei Genesis è stato ospite nel loro album), Lanzetti proporrà il suo VOX40 nel corso di un concerto/evento che si terrà il 28 maggio a Parma,  al Teatro al Parco.

Tra i tanti “attori” scopriamo oggi i CHOCOLATE KINGS, protagonisti con Bernardo del’angolazione PFM.

I “CHOCOLATE KINGS” nascono nel 2008 quando tre componenti dei THE LAMB, band storica, Official Italian Genesis tribute, decidono, parallelamente all'attività Genesisiana, di cimentarsi in un altro progetto-tributo piuttosto ambizioso, dedicato alla Premiata Forneria Marconi.

Giulio Sirci (batteria) e Maurizio Colori (basso ), già insieme negli anni "90" con gli horror project di Claudio Simonetti, con l'altro THE LAMB Matteo Settepani (chitarra), a cui si sono uniti Michele Sanchini (tastiere) e Laurence Cocchiara (violino) danno così vita alla "CHOCOLATE KINGS" P.F.M. tribute-band.

Maurizio Colori - Basso

Nel 1989 entra a far parte degli Horror-Project di Claudio Simonetti, con i quali parteciperà alla stesura ed alla registrazione di ben quattro album: Simonetti Horror Project del 1990 (disco d'oro per le vendite), Days of confusion del 1991, X-terror file del 1996, e The end of the millenium del 1998. Con questa formazione ha tenuto più di 250 concerti in giro per l'Italia e all'estero fino al 1998. È stato uno dei fondatori del CAM (Centro Accademico Musicale) in cui è insegnante di basso elettrico. Nel 2005 fonda col batterista Giulio Sirci i THE LAMB, attualmente Official Italian Genesis-tribute, e nel 2008 con Sirci e Settepani da vita ai Chocolate Kings.

Giulio Sirci - Batteria, Voce

Nel '90 segue le orme di Maurizio Colori, col quale già suonava dall'adolescenza, ed entra anch'egli a far parte degli Horror-Project di Claudio Simonetti, partecipando alla registrazione di Simonetti Horror Project del '90 e di Days of confusion del '91, partecipando ad una sessantina di concerti in Italia e all'estero fino al 1992.

Successivamente partecipa a numerosi progetti musicali fino a fondare, con Maurizio Colori nel 2005 i THE LAMB, e nel 2008 i Chocolate Kings

Matteo Settepani- Chitarra, Chitarra acustica

Fa parte di altre due tribute-band, una dei Dream Theater e l'altra, i THE LAMB, dei Genesis, con Maurizio Colori e Giulio Sirci.

E' dal 2005 uno degli insegnanti del CAM (Centro Accademico Musicale) di Castiglione del Lago ed è uno dei tre fondatori, con Colori e Sirci, dei Chocolate Kings.

Laurence Cocchiara - Violino

Sin dall’età di 10 anni frequenta corsi e masterclass con nomi importantissimi, come Emanuel Hurwitz, Zoran Milenkovic, Rodolfo Bonucci.

Nel 2002 entra a far parte dell’Orchestra da Camera del Trasimeno e gli viene assegnato il ruolo di primo violino.

Nel 2004 fonda il "Quartetto Ascanio" col quale frequenta corsi importantissimi sotto la guida di nomi come Bruno Giuranna, Mihaela Martin, Adrian Pinzaru, Hugh Maguire, Quartetto Prometeo, Quartetto Barcellona, Quartetto di Cremona, Pietro Horvath, Robert Cohen, Demetrio Comuzzi, Marc Danel.

Sia con l'orchestra che col quartetto si esibisce in Italia e all’estero in numerosi e prestigiosi festival come il festival "Famiglia Artistica Reggiana", "Armonie della Sera" nelle Marche, "Tuscan Sun Festival" di Cortona(AR), "Cantiere Internazionale dell’Arte" di Montepulciano (SI), Festival dei Due Mondi(Spoleto), Festival Internazionale "F.Pedrell" di Tortosa(Spagna), Festival Internazionale "Pro Archi" di Nyiregyhaza (Ungheria) - dove ottiene il "primo premio Summa cum Laude" - ed il riconoscimento come prima parte da Sandor Devich(Quartetto Bartok).

Suona prime assolute mondiali di maestri come Boccadoro, Taglietti, Portera (quest’ultimo ha dedicato il suo "Keygen" proprio al Quartetto Ascanio).

Nel 2012 è stato ammesso al Corso di Musica da Camera presso l’Accademia "W.Stauffer" di Cremona sotto la guida del Quartetto di Cremona.

Si perfeziona poi con Marco Fiorini, Oleksandr Semchuk e continua gli studi sotto la guida del M° Adrian Pinzaru.

Parallelamente all’attività classica si dedica intensamente a progetti rock/indie. Con la formazione "This Harmony" si è esibito su palchi molto importanti come l’Auditorium Parco della Musica di Roma, Teatro Ambra Jovinelli, Villa Ada, dove apre la data romana di Yann Tiersen, Sala dei Notari(PG), Auditorium Vannucci.

Nel 2011 accetta con entusiasmo la proposta di partecipare al progetto Chocolate Kings; attualmente collabora anche con i Petramante, Paolo Benvegnù e con il progetto "Nobraino", formazione ormai nota nel panorama musicale indipendente italiano

Michele Sanchini - tastiere

Con i suoi 23 anni è il più giovane della band e anche l'ultimo arrivato.

Studia pianoforte e tastiere dall'età di otto anni. Comincia dal'impostazione classica acquisita alla Scuola di Musica del Trasimeno, grazie alla quale si diploma in violoncello. Avvia successivamente un percorso personale che lo porta ad approfondire vari generi come soul, R'n'B, jazz e rock-progressive.

Da due anni è insegnante di violoncello all'istituto di musica di Montepulciano (SI)

Entra agli inizi del 2012 nei quadri dei Chocolate Kings.

Volo Magico-la Feltrinelli

Venerdì 17 maggio ore 18:00

Pierangelo Pettenati

Bernardo Lanzetti

presentano

Volo magico

Storia illustrata

del rock progressivo italiano

la Feltrinelli Libri e Musica

Questo libro racconta il rock progressivo italiano, anche attraverso i complessi mutamenti sociali che ha accompagnato, in tutte le sue diverse espressioni.

Attraverso un imponente apparato iconografico e una poderosa rassegna stampa si ripercorrono, anno per anno, le evoluzioni del prog italiano, si analizzano i dischi più importanti, si rievocano aneddoti inediti o poco noti insieme ai i fatti più famosi. Completano il volume discografie dettagliatissime, con tutte le copertine: arcinote e rarissime, artigianali e ultra lussuose, graficamente rivoluzionarie, bellissime.

In assenza dell'autore, a farne a buon diritto le veci saranno Pierangelo Pettenati e Bernardo Lanzetti.

Per informazioni:

http://www.lafeltrinelli.it/fcom/it/home/pages/puntivendita/eventi.html

Parma, Strada Farini, 17 tel 0521 237492

Tango Spleen Orquesta al VOX40

Bernardo Lanzetti

“VOX – 40”

Acqua Fragile per Orchestra

Piccola Orchestra Classico/Moderna

Il gruppo musicale “Tango Spleen Orquesta” di Mariano Speranza è una formazione singolare che, pur specializzata in quella musica di origine Argentina, è in grado di fornire un taglio molto attuale a performance anche nel territorio classico e classico/moderno.

Formato da sette musicisti gravitanti sul territorio Parma/Reggio, oltre ad un pianoforte, una sezione ritmica e il bandoneon, nello “Spleen” già sono fondamentali il violino, una viola ed un contrabbasso.

Per il progetto in oggetto si intende aggiungere una piccola sezione d’archi di musicisti in Parma.

Due coristi, in realtà due musicisti “completi” come la giovane Anna Barbazza e Alex Giallombardo, affiancheranno il solista Bernardo Lanzetti e, in un paio di episodi, due componenti originali dell’Acqua Fragile - Franz Dondi al basso elettrico e Piero Canavera alla batteria - integreranno la formazione.

www.tangospleen.com

Mariano Speranza

E' fondatore e direttore della Tango Spleen Orquesta con la quale sostiene una intensa e brillante attività concertistica internazionale. Si diploma in pianoforte nella sua città natale Cordoba in Argentina e parallelamente intraprende lo studio del canto lirico. Come compositore si distingue per la vincita del concorso "Suoni Senza Confini" (Fondazione Pubblicità Progresso). E' arrangiatore per numerosi gruppi di tango e con la sua orchestra pubblica nel 2010 l'album "Mariano Speranza Tango Spleen" e nel 2011 l'album "Tipico" (Abeat Records) nelle vesti di cantante, pianista, direttore ed arrangiatore. Si esibisce con la sua musica in prestigiose sale, festival e in spazi rinomati in Argentina (al Festival Nazionale di Tango de La Falda 2011), Italia, Francia, Norvegia, Cina, Germania, Slovenia, Corea del Sud, Singapore.

Si dedica al repertorio del belcanto italiano e si è distinto come tenore di grazia in diversi ruoli principali d'opera tra cui L'Elisir d'Amore, Don Giovanni, Il Barbiere di Siviglia, La Scala di Seta, esibendosi in importanti teatri italiani di tradizione. E' stato solista nel Requiem di Mozart diretto da Claudio Scimone insieme a I Solisti Veneti ed il Coro Polifonico di Mosca nella primavera 2006 (Duomo di Padova e di Verona).

Ha collaborato con Orchestra L. Cherubini, Coro del Teatro Regio di Parma, Coro Polifonico del Teatro del Libertador di Cordoba, Coro del Teatro Municipale di Piacenza, sotto la direzione di Riccardo Muti, Daniel Oren, Romano Gandolfi. Come cantante di tango, si è esibito con diverse formazioni fra cui la Orquesta Tipica diretta da Ulises Passarella. Nel duplice ruolo di cantante e pianista, è protagonista di diversi spettacoli teatrali di Lorenzo Arruga e del cd allegato al libro "Mozart da Vicino" (Ed. Rizzoli), definendolo un "Interprete che unisce classico e popolare, sacralità e seduzione". 

Il pensiero di Mariano Speranza…

Il rock progressivo si è sviluppato negli anni settanta con l'idea di portare la musica rock verso una finalità estetica ed artistica, divenendo un genere colto ricco di richiami alla musica classica, orchestrale e jazz. Radicata nella stessa città dove nacque Acqua Fragile, l'Orquesta Tango Spleen abbraccia oggi con lo stesso spirito di ricerca il repertorio della rock band parmense, rivestendolo di colori nuovi e delle inflessioni del proprio linguaggio. L'incontro di due mondi che da sempre traggono vita dalla sperimentazione e dalla via della modernità.

LA STORIA…

Tango Spleen nasce dall'idea del musicista argentino Mariano Speranza, spinto dall'esigenza di cercare un'espressione libera, autentica e innovativa.
Sintesi delle melanconiche atmosfere e della ritmica portante della tradizione popolare argentina, Tango Spleen Orquesta crea uno stile incisivo, esprime un carattere definito e abbraccia un linguaggio cosmopolita, che la collocano nell'avanguardia di una musica senza limiti.

L’essenza di nostalgia ed inquietudine, come romantico punto di partenza verso il movimento e il costante cambio alimenta l'inevitabile spleen di una musica che si specchia nel sincero e profondo contatto con il suo pubblico.

Rivelazione al Festival Nazionale di Tango de La Falda 2011 (Cordoba - Argentina), l'orchestra, che si compone di brillanti musicisti argentini ed italiani, riscuote grande successo in Italia e all'estero, affermandosi come "una delle orchestre di tango più acclamate del ultimo periodo".

L’orchestra è protagonista del Festival Latino americando Expo 2012 di Milano, della rassegna "I Concerti nel Parco" per Villa Doria Pamphilj di Roma, dell'edizione 2012 del Valtidone Festival, dello spettacolo per il Bicentenario Argentino all'Auditorium Paganini di Parma, "Tango sulle Onde della Memoria" a Udine, "Sotto le stelle di Galla Placidia" a Ravenna, "Esto es Tango" al Teatro No'hma di Milano. Effettua concerti per la Maison Musique di Rivoli e la Casa del Jazz di Roma ed è una presenza costante nei festival dedicati al tango come "Mujeres de Tango" di Napoli, "Tango Emotion" di Riccione, Teatro Almagià di Ravenna e Palazzo Ducale di Genova, Festival internazionale di Padova e di Finale Ligure, Festival Internazionale della Costa Azzurra, Nizza Francia.

Dal 2009 Tango Spleen si esibisce regolarmente in Norvegia, effettua concerti in Francia e Germania ed ha suonato a Postumia nel evento internazionale "Milonga Sin Fronteras", storico raduno fra Austria, Italia, Slovenia e Croazia. Nel 2011 svolge due importanti tournée, la prima toccando le principali città della Corea del Sud con il Patrocinio dell’Ambasciata Argentina a Seoul, la seconda su invito del "XVIII Festival Nacional de Tango de La Falda" (Argentina), che, per la prima volta, accoglie un'orchestra proveniente dall'Italia e che porta il gruppo a condividere il palcoscenico con gli artisti più affermati del genere. Successivamente si esibisce nelle città di Corboba e Buenos Aires, suscitando l'ovazione del pubblico argentino e “dilettando con il suo tango d’avanguardia” (Radio Libre, Argentina).

Lo spettacolo "Tipico", incentrato nelle musiche dell'ultimo lavoro discografico, è stato inserito nella programmazione della stagione 2011/2012 del Teatro Gentile di Fabriano e del Teatro Auditorium di Poggio Rusco, Mantova.

Nel 2010, con il brano originale Milonga Schupi, Tango Spleen vince il concorso nazionale "Suoni Senza Confini" promosso dalla Fondazione Pubblicità Progresso. L'ensemble è premiato nella conferenza "On the move: i giovani per un futuro di valore" sotto l'Alto Patronato della Presidenza della Repubblica Italiana ed è invitato ad esibirsi a Roma al fianco di artisti internazionali. Tango Spleen è stato ospite di diverse trasmissioni televisive e radiofoniche in Italia e all'estero (La 2x4, Radio Mundial del Tango di Buenos Aires, TV Latino Americano, Cadena LV3 Argentina, TV Canal 10 di Cordoba, Radio Libre FM 92.5, Radio Emilia Romagna, Radio Wave International, Radio RLB, Radio Universidad 580 di Cordoba) e di riviste specializzate come El Tanguero (Italia) e La Salida (Francia).

Ha all'attivo la pubblicazione di due lavori discografici, "Mariano Speranza Tango Spleen" 2010 e "Tipico" per l'etichetta Abeat Records 2011.

Tango Spleen Orquesta

Mariano Speranza, pianoforte direzione
Andrea Marras, violino

Elena Luppi, viola
Gian Luca Ravaglia, contrabbasso
Silvio Jara, chitarre e percussioni

Francesco Bruno, bandoneon?
Gianpaolo Costantini, bandoneon?

Anna Palumbo, percussioni

Adrian Ensemble

Tra i partecipanti attivi del VOX40 progettato da Bernardo Lanzetti, che avrà luogo il28 Maggio - Parma-Teatro al Parco, troviamo Adrian Ensemble.

Adrian Ensemble è una formazione musicale creata a Reggio Emilia nel 2010 da alcuni giovani musicisti, impegnati in un repertorio che va dalla musica antica a quella contemporanea, dalla musica da camera ai grandi lavori sinfonici.

Adrian Ensemble è nato per diffondere la cultura musicale e per dare ai suoi  strumentisti l’opportunità di suonare insieme. Per fare questo le sue attività si sono mosse in più direzioni: concerti, attività per le scuole, corsi di formazione.

Dal suo primo anno di vita, Adrian Ensemble organizza SanBa Festival, una rassegna di concerti che si tiene presso la Chiesa di San Bartolomeo di Reggio Emilia. Nel 2011 il festival ha ospitato Fabrizio Meloni, primo clarinetto del Teatro alla Scala di Milano.  Fra gli altri musicisti con cui Adrian Ensemble è entrato in contatto, troviamo il contrabbassista Piermario Murelli e i direttori Philip Mann e Ondřej Vrabec.

Adrian Ensemble svolge lezioni concerto per le scuole di ogni ordine e grado, dalle elementari alle superiori, per rendere gli studenti ascoltatori attenti della musica classica.

Nel 2012 Adrian Ensemble ha portato in scena Pierino e il lupo di Sergej S. Prokof’ev, sotto la direzione di Franco Fusi e con la partecipazione dell’attore Umberto Fabi.

Nel 2011 Adrian Ensemble ha inoltre organizzato L’arco e il mantice, un laboratorio di musica barocca. I docenti del laboratorio erano Alessandro Ciccolini, Jorge Alberto Guerrero, Paolo Zuccheri e Francesco Baroni.

Immagini di repertorio

Hanno suonato con Adrian Ensemble:

Direttore:  Gaetano Nenna

Violini 1: Alice Ascari, Rodrigo Bandini Dos Santos, Nina Baratti, Tommaso Belli, Simone Benatti, Cecilia Bolognesi, Francesco Bonacini, Jacopo Cavalli, Gaetano Dolce, Davide Gaspari, Francesca Fratino, Eleonora Incerti, Veronica Lamioni, Nicolò Mazzali, Carolina Marín Oller, Luca Musolesi, Margherita Pelanda, Matteo Penazzi, Susy Riminucci, Maria Robaey, Simone Tambini, Gabriele Toscani, Ferenc Vojnic Hajduk

Viole: Sayu Aino, Giulia Arnaboldi, Davide Berselli, Ciro Chiapponi, Alberto Magon, Davide Termini, Krisztina Vojnic Hajduk

Violoncelli: Tommaso Baroni, Enrico Cocco, Chafik Hashizume, Paola Herbertson, Oriane Laurent, Elde Lini, Samuele Riva, Claire Vickers

Contrabbassi: Margherita Castellani, Francesca Li Causi, Carlo Maldotti, Luca Sberveglieri

Flauti: Barbara Antoniazza, Federico Buffagni, Aleksandra Grebovic, Silvia Zanasi

Oboi: Mariachiara Arigò, Francesco Luglini, Lucia Morini, Francesca Rodomonti, Francesco Tocci, Emanuel Vitolano

Clarinetti: Federico Biolchini, Marianna Cogliani, Emanuele Giarrusso, Andrea Scaffardi, Gianluca Togninelli

Fagotti: Giulio Alessandro Bocchi, Michele Gadioli, Evelina Le Rose, Simone Novellino

Corni: Lorenzo Baldini, András Balla, Serena De Carli, Gianfranco Lettieri, Tea Pagliarini, Claudio Rossi, Ivan Zaffaroni

Trombe: Giordano Calvi, Milo Dordoni, Sofia Ghizzoni, Francesco Gibellini, Edoardo Iuzzolino, Matteo Sassi, Marco Vescovi, Anna Vita

Tromboni: Fabio Amadasi, Andrea Mastroeni, Stefano Tincani

Tuba: Nilo Bertolotti

Percussioni: Lorenzo Capasso, Matteo Manzini, Edoardo Ponzi, Nicolò Tomasello

Arpa: Alessandra Ziveri

Chitarra: Giacomo Baldelli

Tastiere: Ioana Carausu

Il VOX40 di Bernardo Lanzetti

Da pochi giorni è online il numero speciale di MAT2020 dedicato ad un evento speciale, il VOX40 progettato da Bernardo Lanzetti, che si trasforma in occasione per “celebrare la voce”.

VOX 40 andrà in scena il 28 maggio a Parma, al Teatro al Parco”.

Ecco i dettagli:

“Uno dei momenti più singolari sarà “Acqua Fragile per Orchestra” ovvero la rivisitazione delle musiche dell’Acqua Fragile da parte di una piccola orchestra classico/moderna, solitamente specializzata in tanghi argentini, ma che io ho scoperto molto Prog nel sound. Un po’ come Astor Piazzolla sta ai Gentle Giant. Altro elemento sarà naturalmente la mia voce nelle musiche PFM, ma anche episodi d’avanguardia, Glovox compreso, e le ultime avventure targate CCLR”.

Bernardo Lanzetti, nel 1973 leader di “Acqua Fragile, successivamente voce solista e front-man della PFM fino al 1978, autore/compositore  e singolare sperimentatore e performer della voce, si appresta a celebrare quarant’anni di appartenenza alla scena musicale in Italia e all’estero.

I due album del gruppo Acqua Fragile sono stati recentemente ripubblicati dalla prestigiosa etichetta britannica Esoteric ed un brano tratto da quei lavori è stato rielaborato, con successo, dal rapper americano Busta Rhymes, realizzando la singolarità di una musica “afroamericana”, estrema, che si esprime attraverso la voce, la melodia nonché le parole di Bernardo Lanzetti.

Partendo quindi dagli inizi, passando attraverso l’esperienza musicale con la PFM (Premiata Forneria Marconi), e arrivando agli ultimi lavori di avanguardia con il  gruppo internazionale CCLR (Steve Hackett, mitico chitarrista dei Genesis è stato ospite nel loro album), Bernardo Lanzetti si appresta ad organizzare un concerto/evento denominato appunto “VOX 40”.

L’evento andrà in scena il 28 Maggio a Parma, nella sala grande del “Teatro al Parco”, e prevede l’intervento di una piccola orchestra classico/moderna ed un nutrito gruppo di musicisti “elettrici”.

In precedenza, lunedì 27, sono state pianificate prove aperte per gli studenti delle medie superiori e delle scuole di musica.

Chi partecipa al VOX40?

TANGO SPLEEN ORCHESTRA di MARIANO SPERANZA

QUARTETTO D’ARCHI “ADRIAN ENSEMBLE,

CHOCOLATE KINGS BAND

con

ALEX GIALLOMBARDO, ANNA BARBAZZA, FRANCO TAULINO,

PIERPAOLO VIGOLINI, ENZO FRASSI, GIGI CAVALLI COCCHI

e la partecipazione di

PIERO CANAVERA e FRANZ DONDI

componenti originali di

ACQUA FRAGILE

Per l’importanza e la singolarità dell’artista nell’ambito degli ambienti Rock, Prog, Pop, Classica moderna e Avanguardia, si prevede un grande interesse nel circuito artistico/mediatico.

Poiché il Lanzetti è anche pittore, nel foyer del teatro verrà allestita una mostra delle sue opere, dipinti, disegni e addirittura tessuti, ispirati a certe sue composizioni musicali.

Saranno esposti anche gli abiti che la stilista Amnerys Bonvicini, in tempi recenti, aveva realizzato con quei materiali.

La musica dei CCLR al VOX40

La musica dei CCLR sarà presente al VOX40 di Bernardo Lanzetti, evento che andrà in scena al Teatro al Parco di Parma, il  28 maggio 2013

Un’esperienza singolare è quella del trio CCLR, una band italianissima il cui album ha destato l’immediato interesse dell’etichetta britannica “Esoteric” affiliata all’americana “Cherry Red Records”.

Le strade di Gigi Cavalli Cocchi, Bernardo Lanzetti e Cristiano Roversi, incrociatesi nel concerto dei Mangala Vallis al RosFest di Filadelfia, USA, nel 2009, hanno portato addirittura tre generazioni di artisti prog a trovare un territorio comune per musiche di alto livello.

Qui troviamo atmosfere liquide con il pianoforte ed il mellotron in primo piano ed il supporto acustico di una sezione ritmica su cui la voce del Lanzetti risuona ancor più potente ed evocativa.

Altra caratteristica peculiare del loro unico lavoro è la collaborazione con nove diversi chitarristi, uno per ogni brano della raccolta.

Un nome su tutti, Steve Hackett, storico elemento dei Genesis!

Le musiche dei CCLR non potevano mancare in VOX 40, così che ritroveremo Gigi Cavalli Cocchi alla batteria ed Enzo Frassi già contrabbassista della band nelle esibizioni live.

Il pianista Pierpaolo Vigolini, già collaboratore di Bernardo in parallelismi tra Classica e Prog nonché presenza importante nei suoi album Eclecticlanz e Dylanz, si unirà a loro per una performance irripetibile.